Kham Meslien tritt als Kontrabassist häufig solo auf und erkundet dabei die klanglichen Möglichkeiten des Instruments, indem er Loops und Improvisationen übereinanderschichtet. Wie auf einem spiegelglatten Meer stehend, blickt der ehemalige Lo"Jo-Musiker auf eine Vielzahl möglicher Wege für "Vévés Électriques, sein zweites Album nach dem großen Erfolg von "Fantômes… Futurs", das als CD und LP auf Heavenly Sweetness erscheint.
Vibrationen und das perkussive Schnalzen der Saiten auf dem Holz zeichnen rasch Linien und geschwungene Muster auf die Wasseroberfläche – Routen, denen man folgt, bevor man abbiegt und zulässt, dass sich die Reise nach außen in eine innere Odyssee verwandelt. Nach einer Improvisation, die den Weg weisen sollte, tauchten einsame Landstriche auf: die Küsten Islands und des hohen Nordens – Orte, die durch gewaltige Wasserflächen vom Rest der Welt abgeschnitten sind. Inseln, die einem rauen Klima trotzen, dem man nur standhalten kann, indem man Wärme aus seinem tiefsten Inneren schöpft. Dann erschien der karibische Bogen. Dieser Archipel – Schauplatz sowohl freudiger als auch beunruhigender Erlebnisse – führt Kham zurück in eine Kindheit, von der ihn die Jahre entfernt haben. Anstatt den konventionellen musikalischen Pfaden dieser Region zu folgen, finden die Antillen ihre Stimme durch das Heraufbeschwören seiner noch lebendigen Erinnerungen.
Roger Raspails Perkussion durchbricht den Morgennebel und schwingt sich auf dieselben Groove-Frequenzen ein. Kontrabass und geschlagene Trommelfelle werden zu Gefährten auf einer Reise, die schließlich auf das Saxofon von Laurent Bardainne trifft. David Neermans Vibrafon bringt eine traumartige Botschaft in die Erzählung ein und schreibt eigene Kapitel, während in anderen Momenten die Flöte und der Gesang von Naïssam Jalal für einen magischen Bann sorgen.
An der Oberfläche – durch die Themen, die die Stücke durchschreiten – offenbaren sich langsam Landschaften, deren Gestalt sich wandelt, je nachdem, ob das Ufer näher rückt oder zurückweicht. Indem er den markierten Pfad verlässt, um sich treiben zu lassen, und sich von der reinen Akustik löst, um Loops einzubinden – die live gespielt und dann gesampelt werden –, wagt sich Kham in die Tiefe: des Ozeans und der Seele. Es ist eine Reise in eine Welt der Improvisation, die sich genau in dem Moment entfaltet, in dem sie erkundet wird. Aus der Nähe betrachtet werden Gefühle zu Muscheln, die man aufheben und ans Ohr halten kann; man spürt sie so intensiv, dass sie eine greifbare Gestalt annehmen. Das Meer, das zunächst ruhig erschien, wurde zur Bühne für eine Abfolge von Geschichten und Bildern, die sich übereinanderlegten und so eine umfassendere Erzählung entstehen ließen.
